low key orchestra & Julius Krebs
low key orchestra.
Mehr Understatement in einem Bandnamen geht nicht. Der wirklich unpassendste – und damit passendste – Name wurde da von Sönke Torpus für etwas gefunden, das, ohne übertreiben zu wollen, musikalisch wirklich Großartiges birgt.
Aber erstmal kurz von vorne. low key orchestra ist das neue Bandprojekt des eben genannten. Allen Indie-Folk-Connaisseuren unter uns wird seine ehemalige Band Torpus & the Art Directors ein Begriff bzw. in guter Erinnerung sein und die Freude ins Gesicht geschrieben stehen, dass nun neue Musik vor der Tür der Lieblingslieder steht.
„maybe words“ hieß der erste von mehreren low key orchestra Songs, die dieses Jahr veröffentlicht werden und es ist schlichtweg ein wundervolles Lied. Sönke ist eine kleine Hymne für all jene gelungen, die eine ausgestreckte Hand oder ein offenes Ohr benötigen. Als hätte er sich gedacht: „Wenn ich nicht in deiner Nähe sein kann, dann bekommst du immerhin einen Refrain, der mehr Trost spendet als 1000 Umarmungen.” Maybe words can help you / Maybe lines that care I can sense your trouble / And I feel you there Aus jeder Zeile spricht aufrichtiges Mitgefühl.
Zusammen mit dem Produzenten Helgi Helgasson hat Sönke es geschafft, einen unausweichbaren Text in warme und facettenreiche Musik zu übersetzen. Soundtechnisch schwebt das low key orchestra – vor allem hierzulande - sehr eigenständig in einer Klang- und Gefühlswelt, die von Bands wie Bright Eyes, Whitney und den Flaming Lips geprägt wurde. Im Songwriting hingegen fnden sich Parallelen zu frühen Alben von Coldplay oder Keane. Sönke sagt über sich selbst, er habe die Musik für eine lange Zeit verloren. Zu unserem Glück hat er sie – oder vielleicht auch sie ihn – wiederentdeckt.
Bei uns im Volksbad wird Julius Krebs aus Kiel den Abend eröffnen. Er macht Musik, die sich anfühlt wie in die Sonne blinzeln. Verträumter Gesang mit allegorischen Texten und eine ausgecheckte Fingerstyle-Gitarre voll harmonischer Spielereien wirken zusammen als fesselndes Gesamtkonstrukt. Ein Sound, der lange nachklingt – mal warm, mal melancholisch.
Kleinstadt Wahnsinn 6: Fontanelle, Violent Times, Rumpelstilskin & DJ Steff
Des Wahnsinns erneute fette Beute!
Und wieder ist die SKINHEAD CREW FLENSBURG bei uns und hat wieder ein feines Lineup zusammengestrickt:
Fontanelle
https://www.youtube.com/watch?v=fxHPiHT9bFY
Violent Times
https://www.youtube.com/watch?v=74sCF9D5H-4
Rumpelstilskin
https://www.youtube.com/watch?v=eg-f2FPOk94
DJ Steff sorgt an den Plattentellern davor, dazwischen und danach für zusätzlich exquisite Unterhaltung.
BLACK FRIDAY mit DJ Zobl
Direkt nach dem posthuman-Konzert geht es weiter mit dem renommiertesten Gothic-DJ der Region:
DJ Zobl ist schon lange eine feste Größe in der norddeutschen Gothic Szene und wird uns heute Abend wieder mit dem Besten aus mehreren Jahrzehnten versorgen: Gothic, Dark Wave, EBM und Industrial - alles düster, alles tanzbar!
Die Hintergrundgrafik ist uns auch dieses Mal wieder freundlicherweise von Kim Diaz Holm zur Verfügung gestellt worden -> https://denungeherrholm.com/
posthuman
Direkt vor der Black Friday Gothic-Party (ab 23 Uhr) eröffnen posthuman den düsteren Abend.
posthuman arbeiten gerade ihrer erste Platte auf und sind zur Zeit das Beste, was die Region im Bereich düsterer Postpunk mit deutlichen Gothrock- und NDW-Punk-Elementen zu bieten hat!
Sego & Louis Ottley
„Art-Punk von Nicht-Punk-Nicht-Künstlern“ – Die aus Utah stammende und in Los Angeles ansässige Band Sego erregte erstmals die Aufmerksamkeit der LA-Geschmacksmacher mit ihrer Vorliebe für avantgardistische Grooves, die sie mit eingängigen Indie-Pop-Hooks verbinden. Seit ihrer Gründung haben Sego mit ihrem produktiven Output und experimentellen Live-Shows all die Auszeichnungen und Meilensteine erreicht, von denen moderne Indie-Bands träumen – darunter Lob von NPR, Europatourneen, Festivalauftritte bei Bonnaroo und Austin City Limits sowie ein landesweit ausgestrahlter Xfinity-Werbespot während der Olympischen Spiele und des Super Bowl.
Gemeinsam lebend und arbeitend in einem Lagerhaus in Downtown LA, haben Sego ihre Musik und Performances außerdem in einer nationalen Xfinity-Kampagne platziert, die während der Olympischen Spiele und des Super Bowl lief, sowie in einer Kampagne von Jack Daniel’s mit ihrer Musik. Die Band trat bei großen Festivals wie Bonnaroo, Austin City Limits, Treefort und SXSW auf. International tourten sie und standen mit Warpaint, OK Go, iDKHOW, Vacationer, Magic City Hippies und Rubblebucket auf der Bühne.
Ihre Arbeit erhielt viel Kritikerlob, unter anderem von NPR, Paste, Rolling Stone Mexico, BMI und Consequence of Sound, sowie frühe Unterstützung von einflussreichen Kuratoren wie Kitsuné. Zudem wurden sie mehrfach auf renommierten Performance-Plattformen wie Audiotree, Daytrotter, Jam in the Van und The Wild Honey Pie präsentiert.
Bekannt für ihre einfallsreichen, immersiven Live-Auftritte, hat Sego mit Veröffentlichungen wie Once Was Lost Now Just Hanging Around, Sego Sucks und TANDANG ihren Ruf als „Thinking Man’s Moshpit“-Band gefestigt, die zwischen ihren Wurzeln in Utah und dem Leben in Los Angeles navigiert.
Support in Flensburg sind Louis Ottley:
Louis Ottley machen keine Musik, um zu gefallen. Geboren in Birmingham, geprägt von Berlin und Hamburg, übersetzt der gleichnamige Sänger und Songwriter das Aufwachsen zwischen Klassen, Systemen und Identitäten in einen Sound, der nicht beschönigt, sondern entlädt.
Gemeinsam mit David-Elias Ehoulan entwickelt er eine verzerrte, hochenergetische musikalische Sprache zwischen UK-Post-Punk, Rap, Grime, Shoegaze, Punk, Alternative Rock, Pop und Noise. Und trotzdem klingt diese Band nie nach einer Referenz, sondern nach den ersten Sekunden immer nach Louis Ottley. Die Band gründet sich 2024 in Hamburg, doch die kulturelle Spannung reicht weit darüber hinaus: britische Protesttradition, Hamburger Gegenwart, Schwarze Musikgeschichte, Klassenrealität und kompromisslose DIY-Energie treffen auf den Willen, Genregrenzen einzureißen. Frustration wird dabei nicht ästhetisiert, sondern kanalisiert: als Haltung und als Widerstand.
Bereits wenige Monate nach der Gründung gewinnen Louis Ottley den Hamburg Music Award KRACH+GETÖSE, spielen MS Dockville und mehrfach beim Reeperbahn Festival. Nach den beiden EPs Capital und ihrer zweiten EP aus November 2025 arbeitet die Band aktuell an ihrem Debütalbum. Für Louis Ottley ist Punk kein Stil, sondern ein offener Raum: bewusst inklusiv, politisch, roh, verletzlich und getragen von Menschen, die sich nicht in vorhandene Schubladen legen lassen.
"Everything can be punk, and everyone can be punk." — Louis Ottley
Film: Wohin mit mir?
Dokumentarfilm
Deutschland 2025
Regie, Kamera, Produktion: Marvin Menné
Schnitt: Jonas-Danilo Fehr (BFS)
Produktion: Hochschule Mainz
Mit: Majd, Shahfaisal, u.a.
79 min.
Majd und Shahfaisal leben in einer Wohngruppe für unbegleitete minderjährige Geflüchtete in Deutschland. Dort beginnen sie, sich selbst zu entdecken – als Teenager mit Träumen und Ängsten. Doch ihre Lebensrealität ist geprägt von drohender Abschiebung, familiärem Druck und gesellschaftlicher Ablehnung. Der Film begleitet die beiden durch ihren Alltag, der zwischen Hoffnung und existenzieller Unsicherheit oszilliert. Regisseur Marvin Menné beleuchtet eindrucksvoll, was nach der Flucht passiert und eröffnet einen empathischen Blick auf eine Lebensphase, die viele in Politik und Öffentlichkeit übersehen: das Erwachsenwerden im Ausnahmezustand.
Avant-Goth Theater (Act 1: The Descent)
Der erste Act des Avant-Goth Theater kommt am 30. Oktober 2026 ins Volksbad Flensburg!
Avant-Goth Theater ist eine zweistündige immersive Performance, die die Grenzen zwischen Konzert, Theater und Ritual verschwimmen lässt. Statt einer Abfolge einzelner Acts erwartet euch ein durchgehendes Erlebnis, bei dem Live-Musik, Bewegung, Spoken Word, Drag und visuelles Storytelling nahtlos ineinanderfließen.
Mit Musik von Moons In Retrograde und Hohlwelt, den Butoh-Tänzer*innen Kristina Schleicher und Kara Kuckoo, Spoken Word von Steve Von Schwarzgesagt, Skulpturen von Rebecca Davies sowie den Drag-Artists Janime Unicorn und Dental For Rental.
Jede Performance entsteht organisch aus dem sich ständig wandelnden Soundscape und nimmt euch mit auf eine düstere, cineastische Reise durch einen Raum zwischen den Welten.
Es geht um Verwandlung, Dualität und das Unsichtbare – und darum, die alltägliche Realität für einen Moment hinter sich zu lassen. Musik, Performance und bildende Kunst verschmelzen zu einem einzigen lebendigen Gesamtkunstwerk.
Fro-Tee Slips & Freakliners
Fro-Tee Slips – Die große Halloween Party
Seit 1989 stehen die Fro-Tee Slips aus Flensburg für ehrlichen, kompromisslosen Punkrock –
und wer die vier Jungs kennt, weiß: Auch wenn die Haare grauer geworden sind und die
Rücken nicht mehr ganz so wollen wie früher, live bleibt alles beim Alten.
Wenn die Fro-Tee Slips die Bühne betreten, ist das Motto klar: Abriss, Vollgas, durchdrehen
und in Ekstase bis ans Limit gehen. Jede Show wird zur Einladung, alles stehen und liegen zu
lassen und gemeinsam den Kessel zum Kochen zu bringen.
2026 markiert einen besonderen Meilenstein für die Band:
Ein Album über das Älterwerden, ohne alt zu werden – über Haltung in einer Zeit, die lauter,
härter und polarisierter geworden ist. Über Freundschaft, Abriss, Scheitern, Neustart und
den inneren Punk, der sich weigert, leise zu werden. Die neuen Songs verbinden klare Kante
mit Selbstironie, Nostalgie und einer tiefen Liebe zur eigenen Geschichte.
Oder anders gesagt: Der innere Punk bleibt – auch wenn die Hüfte knackt.
Schön selbstlos, befreit von Klischees, Trends und akademischer Überintellektualisierung
braten die Fro-Tee Slips ihr musikalisches Schnitzel weiterhin in einer glühend heißen Pfanne
aus Eisen. Laut, fett, ehrlich.
Guten Appetit!
FREAKLINERS (ex-L.U.L.L.) - fast aggressive in yer-face Hardcore Punk Rock!
Danish Dynamite, das ist es was bei dieser neuen alten Band zu erwarten ist. Aus der Sicht der
Musikwelt und Fans sind die vier Protagonisten alte Bekannte, denn alle verfügen über
Jahrzehntelange Bühnenerfahrung. Es sind feine Menschen, die hier wieder zusammengekommen
sind, keine Angeber, dennoch wissen sie genau was sie wollen und wohin die Reise gehen soll. Wie
alter Rotwein oder Whiskey, der mit den Jahren im Geschmack immer besser wird. In den 80er
Jahren spielten der Sänger Kent Nielsen und der Gitarrist Lars M. Thomsen bei der Punk Rock Band
LEBEN UND LEBEN LASSEN (kurz: L.U.L.L.) zusammen, die mehrere Male in Europa auf Tour gingen
und sich einen großen Bekanntheitsgrad erspielten.
Ebenfalls über große Live-Erfahrung verfügt der Drummer Francis Nørgaard Jensen, der mit KINKY BOOT BEAST fette Funk & Harte Rock Beats spielte, als auch Bassist Jonny Paw, der gegen Ende der 80er Jahre knallharten metallischen Thrash bei SLICED PIMPLES verpflichtet war. Bereits vor 12 Jahren kamen sie zusammen, allerdings war es damals anscheinend noch nicht der richtige Zeitpunkt, denn es reichte nur zu einem einzigen Konzert.
Nun reiten FREAKLINERS wieder, sind musikalisch deutlich reifer geworden. Aktuell arbeiten sie in Kopenhagen an neuen Songs für ein geplantes Album. Neben den neuen Liedern besteht das aktuelle Set aus einer Handvoll L.U.L.L. Songs aus allen Phasen der Band, plus ein-zwei Cover Songs. Wenn man sich „Don ́t wanna know if you ́re lonely“ von Hüsker Dü anhört, dann ist man als Außenstehender automatisch ergriffen, wie hoch das musikalischen Können und Wissen ist. Für die vier Mitglieder der FREAKLINERS liegt der Fokus ganz klar darin neue Musik zu schreiben, aber solange es Spaß macht, die alten Songs zu spielen, machen sie es auch immer wieder gerne.
Tango Argentino
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Friday Night mit Stereosaurus und Ballare
Stereosaurus und Ballare sind wieder am Start!
Wir freuen uns auf einen wunderbaren Abend voller Lieblingshits und neuem Indiekram!
Hepta Polka
Hepta Polka steht für Folkmusik aus verschiedenen Regionen Europas, ihre kraftvollen Arrangements sprühen vor Lebensfreude und virtuoser Energie. Es sind folkloristische Traditionen, tanzbare Rhythmen und herzergreifende Melodien aus verschiedenen Himmelsrichtungen unseres Kontinents, welche Hepta Polka aufgreift, authentisch platziert, völlig neu interpretiert und aus deren Inspiration auch eigene Stücke entspringen.
Mit Klarinette, Flöten, Sopransaxophon, verschiedenen Saiteninstrumenten wie Geige, Hardanger Fiddle, Mandoline und Gitarre, Akkordeon, Percussion, Kontrabass und mehrstimmigen Gesangseinlagen besteht die nur schwer zu bändigende Kapelle aus Torge, Finn, Giacomo, Anna, Robin, Matthias, Bandik und Daniel.
Die acht Bandmitglieder studieren quer über Deutschland verteilt und sind als freie Musiker:innen in Klassik, Jazz, Pop und Folkmusik aktiv.
Hepta Polka blickt auf eine Vielzahl an Konzerten vor allem im Norddeutschen Raum zurück. Oft sorgen sie in Clubs und auf Festivals für wilde Partys, aber auch im klassischen Konzertsaal können sie ihr Publikum hellauf begeistern. Workshops im Bereich Folkmusik, sowie Tanzabende mit traditionellem Folkdance gehören ebenfalls zum Repertoire von Hepta Polka.
Swinging Ballroom (/w Uni Bigband Flensburg)
Der Swinging Ballroom ist schon lange eine feste Instanz im Jahresprogramm des altehrwürdigen Volksbads zu Flensburg. Auch dieses Jahr, am 13.11., präsentieren wir diese wundervollen Veranstaltung:
Die Unibigband unter der Leitung von Thomas Großmann wird unseren Konzertraum in einen Ballsaal der 1920er Jahre verwandeln und zum Tanz auffordern. Im Anschluss werden Maya und Andy (Mayandy) Swing und Artverwandtes zum Besten geben.
Wir öffnen um 20 Uhr, um Abendgarderobe wird gebeten.
Wenn Ihr die Band und uns zusätzlich unterstützen möchtet, habt Ihr die Möglichkeit, sowohl im Vorverkauf als auch an der Abendkasse ein 5€ teureres Solidarticket zu erwerben und damit dazu beitragen, dass wir die Eintrittspreise auch weiterhin so niedrig halten können.
SL-Disco (Queer Bar und -Party)
Natürlich feiern wir auch im November bunt:
Ab 20 Uhr ist die Bar geöffnet, die Party startet dann wie gewohnt um 23 Uhr.
Das ganze Team freut sich auf Euch und begrüßt Euch vollmotiviert mit bester Stimmung und leckersten Cocktails.
Lesbisch, schwul, bi, trans, inter, queer, hetero, alle sind willkommen. Wir wollen einfach zusammen feiern, tanzen und einen tollen Abend verbringen.
Die Dynamischen Dauerwellen (80s Party)
Die Dynamischen Dauerwellen im September - Vinyl-only Zeitreise in die 80iger.
Von New Wave zu Synth-pop bis NDW.
Hauptsache Hit - egal ob A- oder B-Seite.
Waschzwang 18: Wollwaschgang im Herbststurm mit Dead Shepherd, Hard Lessons, Chæk und Dr. Murkes
Die Waschgang-Gang ist jetzt schon zum 18. Mal bei uns und hat dieses Mal im Herbststurm mit an Bord:
Dead Shepherd (D) Anarcho Rock
Hard Lessons (DK) Hardcore
Chæk (DK) Punkrock
und Dr. Murkes beschallt vor, zwischen und nach den Konzerten
scheitern.dreitausend & Das Aus der Jugend
SCHEITERN.DREITAUSEND
scheitern.dreitausend singen von Melancholie und Mental Health, vom Misstrauen gegenüber guter Laune und von merkwürdig vorbeiziehenden Tagen. scheitern.dreitausend live zu erleben, ist jedenfalls ein besonderes Ereignis. „Da kommen alle möglichen Leute, die auf Gitarrenmusik stehen." Gebucht wird die Band oft im Punk-Kontext. Obwohl sie ganz anders klingt. „Wir brechen da was auf ‟, so John.
Das ist das Allerbeste bei scheitern.dreitausend: gemeinsamer Drive, stabile Haltung, achtsamer Umgang. Und doch entladen sich da verschiedene Perspektiven. Henri mehr im Außen, Mello verstärkt mit Drinnie-Blick. Die drei bilden eine Band mit ganz eigener Dynamik. Sie suchen und tauschen ihre Rollen. Das ist Punk. Aber auch ein durchaus anstrengender Prozess.
Ein paar schroffe catchy Riffs später und schon ist man mitten drin im Aufwachsen, im Reihenhaus, im Unbehagen. Und dann fangen sie auch mal an, sich mit einzelnen Personen im Publikum zu unterhalten. Eine Art Anti-Show, die sich den Menschen zuwendet. Und die zeigt: scheitern.dreitausend hat Redebedarf.
DAS AUS DER JUGEND
Rock zum Schubsen und Schmusen zwischen Klassenfahrt und Power Trio Infernale; mit Wut im Bauch und trotzdem immer für eine Umarmung bereit, falls du gerade eine brauchst.
Klingt wie Knutschen auf der Rückbank vom Polizeiauto, dem Chef heimlich in den Kaffee pinkeln oder Champagner schlürfen im AZ. Zwischendurch schießt dir Mamas Kuschelrock-LP auf 45 Umdrehungen direkt ins Herz.
Das Debütalbum “für immer niemals sein wie ihr” erschien im April 2025 über das Freiburger Label Flight 13 Records. Und wenn der Jahresurlaub reicht, kommt DAS AUS DER JUGEND damit auch in deine Stadt.
SdU X Ungdomsdisco
SdU präsentiert die X-Ungdomsdisco für 12-15 jährige bei uns (bringt bitte einen Ausweis mit).
Wir öffnen um 18 Uhr und geben bis 21:30 Uhr Vollgas.
NinaMarie
„Es müsste jeden Tag Silvester sein“, sagte ja einst Heino Friedrichsen, und in seinem Geiste sind nun NinaMarie auf Tour. NinaMarie ist seit 2004 das Silvestervergnügen von Thomas Götz (Beatsteaks) und Marten Ebsen (Turbostaat). Während die Welt um sie herum explodiert, „Prost Neujahr“ gebrüllt und heulend zur finalen Polonaise angesetzt wurde, trafen sich die zwei im Proberaum und schrieben kleine Lieder. Nach 3 EPs, 2 Singles und der letztjährigen Kassette kommen sie mit Sophie Labrey und Julius Rothlaender auf kleine Dezembertour. Eine depressive, aber ausgelassene Laut-Leise-Polonaise. Bringt lustige Hüte mit.
Aalkreih
Aalkreih haben plattdeutscher Musik eine ganz neue Facette hinzugefügt: Fernab jeder volkstümelnden Glückseligkeit und verklärenden Lokalromantik singen sie nicht von Möwen, Strand und Matrosen, sondern von Traurigkeit, Alkohol und Tod. Ihr mitreißender Country-Folk lässt ungewöhnliche Anklänge an Glenn Danzig, Turbostaat und Mumford & Sons heraushören und klingt dennoch immer absolut unverwechselbar.
Aalkreih beehren jetzt auch endlich wieder das Volksbad!
Nachtkinder
Die Band Nachtkinder trägt ihr Debütalbum „Die Leider der jungen N.“ hinaus in die Welt:
Auf ihrer ersten Headline-Tour quer durch Deutschland bietet das junge Quartett aus Nürnberg eine ekstatische Show, die das Publikum an alle Enden emotionaler Sphären reißt. Von tiefer Melancholie bis hin zu haltlosen Exzessen lädt diese Band auf einen Abend ein, dessen Eindruck nicht verblassen wird.
"Ein Gefühl für eingängige Melodien, Texte, die unter die Haut gehen, ohne cheesy zu wirken und eine herausragende Livepräsenz: So präsentiert sich die Indie-Band Nachtkinder aus Nürnberg. Wir wagen daher die Prognose, dass die Franken kurz vor dem Durchbruch stehen." (Laut.de: Ausgewählt als einer der vielversprechendsten Newcomer des Jahres)
Alles was ich von der Geschichte der armen Nachtkinder habe auffinden können, habe ich mit Fleiß gesammelt und lege es euch hier vor.
Junge Menschen, die sich der Leidenschaft des Musizierens hingegeben haben und euch nun aus tiefstem Herzen ihre verlorenen Klänge näherbringen. Hier geht es um Liebe, Schmerz und wenig Hoffnung. Die Musik der jungen Nachtkinder ist gezeichnet von einer einzigartigen Kombination verschiedenster Stile.
Die organischen Klänge deutscher Indie-Musik treffen auf die Energie einer Rockband der frühen 90er Jahre. Gepaart mit einem Hang zur Theatralik schaffen die armen Nachtkinder eine dunkelbunte Welt der Klänge, aus der du, hast du sie auch nur einmal betreten, so schnell nicht mehr herausfinden wirst.
Und solltest auch du, gute Seele, eben jenen Drang fühlen wie die armen Nachtkinder, so lass diese Musik dein Freund sein, wenn du aus Geschick oder eigener Schuld keinen Näheren finden kannst.
Beauty & the Beats
Beauty & the Beats steht wie kein anderer Musiker und DJ aus Deutschland für eine einzigartige Mischung aus komplettem Abriss, Good Vibes und Emotionen, die von Mainstage Shows auf Festivals zu intimen Clubgigs jede*n in seinen Bann ziehen.
Seine unaufhaltsame Intensität und Bühnenpräsenz gepaart mit international anerkannten Produktionen brachten bereits Festivalauftritte auf dem Deichbrand, Hurricane oder Juicy Beats, ausverkaufte Shows und eigene Clubtouren hervor.
Moshpits, Stagedives, absolute Extase aber auch andächtige Momente gehören zu seinen Liveshows und machen ihn als Künstler so besonders.
Kein normaler DJ, keine normalen Shows, sondern 120% Abriss mit ein bisschen Wahnsinn!
So Soon
So Soon schaffen Musik, die trotz eines impressionistischen Ansatzes im Sounddesign und Storytelling enorme Größe und Kraft entwickelt. Indie Pop und Folk verschmelzen mit Electronica und Postrock zu einem bewegenden Ganzen – sowohl auf den Aufnahmen, als auch in mitreißenden Konzerten mit voller Band.
Songs mit fesselnder Tiefe, beeindruckende Vocals in schwereloser Harmonie, coming of age in reverb. Bereits So Soons Debüt “Whether You Like It Or Not” erzeugte ein enormes Echo und fand den Weg in viele Ohren und Herzen: Tausende Menschen auf den Konzerten, fast zwei Millionen Streams, erste Festivalauftritte, Radio und Pressefeatures, eine schnell wachsende Fanbase auf den Socials: Alles nur der Anfang.
Im Herbst / Winter 2026/27 werden So Soon mit neuem Album auf Tour und dann am 23. Januar auch bei uns zu Gast sein.