Liv Solveig & Laura Braun
Im Mai und September 2026 geht Liv Solveig mit ihrer Band auf Deutschlandtour.
Unter dem Titel „Everything I Didn’t Say“ darf sich das Publikum auf Konzerte freuen, in denen cineastische Klangräume, intime Vocals, orchestrale Weite und elektrisierende Pop-Momente zu einer intensiven Live-Erfahrung verschmelzen.
Die deutsch-norwegische Musikerin navigiert dabei mit beeindruckender Authentizität und musikalischer Reife zwischen Genres und erschafft ein Klanguniversum, das einzigartig, groß, verletzlich und mutig zugleich ist. Ihr unverwechselbarer Stil entsteht aus einem eindrucksvollen musikalischen Hintergrund: Als klassisch ausgebildete Geigerin, Jazzsängerin mit Ausbildung in New York und Pfarrerstochter, geprägt von sakralen und nordischen Klangwelten, bewegt Liv Solveig sich selbstverständlich und spielerisch zwischen Neoklassik, Indie-Pop und symphonischen Klangflächen.
Auch neue Musik wird die Wahlberlinerin, die auch u.a. mit Alin Coen, Max Prosa, Annett Louisan oder Tristan Brusch als Live-Musikerin unterwegs ist, auf der Tour vorstellen, in der sie von sehr persönlichen Themen wie Identität, Erinnerung an verlorene Freundschaften, Selbstvergebung in schwierigen Momenten und dem Versuch des Loslassens erzählt.
Auf ihrer vielbeachteten letzten Kammerpop-EP „Nordic Coastline“ (2024) zeigte sie bereits die Tiefe und Präzision ihres künstlerischen Ausdrucks. „Es sind feinfühlige Kompositionen, die ihre Musik ausmachen. Kraftvoll und ausdrucksstark. Magische Momente. Das könnte der Beginn einer großen Karriere sein", feierte ARTE sie in einem Porträt. Nun treten weitere Facetten hinzu, die mit nicht weniger musikalischer Meisterschaft auch in poppigere Gefilde führen.
Bei uns im Volksbad wird Laura Braun den Abend eröffnen:
Laura Brauns feingeistige Kompositionen sind geprägt von autobiografischen Texten und Sozialkritik, die wehtut. Die wortgewandte Freiburgerin wagt sich mit unverkennbarer Stimme und pointiertem Klavierspiel in die dunkelsten Momente ihrer eigenen Lebensgeschichte und spart auch unbequeme Themen wie Armut oder Depression nicht aus.
Der emotional tiefgehenden Lyrik zum Trotz gelingt der studierten Musikwissenschaftlerin dabei das Kunststück, ganz im Geiste der modernen Zeit, einen Weg zu besingen, der Mut und Hoffnung schafft und auf dem auch laut gelacht werden darf. Diese Kombination aus Schwermut und Witz, Kritik und Widerstand sowie der ständigen Selbstreflexion im Angesicht einer überfordernden Welt trifft das rasant wachsende Publikum der aufstrebenden Künstlerin mitten ins Herz.
Ein Konzertabend von Laura Braun ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die aufwühlt, wieder versöhnt und noch viele Tage nachhallt – ein aufrüttelndes Ereignis, an dessen Ende man das schöne Gefühl mitnimmt, sich selbst belohnt zu haben.
Das Gerhard Hansen Quartett & The Evil O'Brians & Rumba Santa
„Congratulations and celebrations…“ sang Cliff Richard anno 1970.
Genau das sind die Stichwörter für den 26.09.2026. Dort gibt es nämlich was zu feiern!
Und zwar 10 Jahre das „Das Gerhard Hansen Quartett“. 10 Jahre Schlagerpunk; 10 Jahre bunte Melodien; 10 Jahre Blut, Schweiß + Tränen, 10 Jahre voller echter Gefühle, 10 Jahre unzähliger Kilometer auf großen und kleinen Bühnen und 10 Jahre ohne Hit.
„Die Gefühle müssen raus...“ und deshalb lassen wir sie gemeinsam auf unserer Jubiläumsfeier raus!
Mit dabei sein werden die wunderbaren „The Evil O’ Brians“ (Ramonescore /Horrorpunk ) aus Braunschweig und „Rumba Santa“ ( Latin / Ska ) aus Kiel. Das wird ein Fest.
Und wie immer bei Konzerten von das „Das Gerhard Hansen Quartett“ gilt: Nehmt eine gute Freundin oder einen guten Freund mit. Ihr werdet sie oder ihn brauchen...
Tango Argentino
Zurück aus der Sommerpause:
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Friday Night mit Dr. Murkes & Der Praktikant
Im Oktober stehen wieder Dr. Murkes und der Praktikant auf der Friday Night an den Controllern und greifen tief in die Indie Kiste!
Kommt rum und feiert mit uns die beste Party des Monats!
Albinobrothers
Albinobrothers sind wie alter Whiskey, wie eine frisch geschliffene Klinge - ein erfahrener Rausch.
Ihre Stücke sind brüchig, zähfließend, irreführend, lose und manchmal verroht. Und sie sind liebevoll, detailreich und mit Sorgfalt in Ort und Zeit gesetzt. Ihr Sound steckt bis zur Hüfte in sumpfigem Blues, in uralten Liedern und zukünftigen Klängen. Zeilen tropfen manchmal so unverhofft inmitten wunderschöner Instrumentals, als würden sie aus einem Tagtraum aufgeschreckt. Oder wie Erkenntnis, die sich aus einem lysergenen Rausch schält, kurz die Oberfläche durchbricht und wieder verzweigt und überlagert wird. Als hätte es den Weg den diese Songs nehmen, gebraucht, um zu den jeweiligen Gedanken zu gelangen.
Tobias Werner ist einer der letzten echten Typen, die sich hier und da durch die Clubs des Landes mogeln. Aus den Wirren der Wendejahre destillierte er mit seiner damaligen Band AMBUSH einen düster kathartischen Soundtrack zur Parallelwelt des scheinbar normalen Lebens, kultivierte nach deren Ableben seinen schwarzen Humor in einem eigenwilligen Weird Folk Projekt namens HILTER (wie konnte er nur), um dann schließlich mit der HELGA BLOHM DYNASTIE zur Erleuchtung zu gelangen.
Dort traf er auf Ronny Wunderwald, der als fahrender Trommler - ausgestattet mit einigem an Fame, gründend auf seine bisherigen Bands Garda und The Gentle Lurch - bei ihnen anheuerte. In Ihm fand er den perfekten Kompagnon, um seinen Solowerken das gewisse Etwas zu geben, denn beide teilen den selben Spirit im musikalischen Rangehen: Es geht nicht darum, einem Publikum gefallen zu müssen. Es geht um Haltung und Reinigung, um Selbsterkenntnis und Selbstverhexung.
Blues Noir, Drone Blues und Psychadelic.
Mittwochsdisco
Auch der Oktober startet wieder zusammen mit den Mürwikern, dem Holländerhof und der Lebenshilfe Flensburg mit unserer Mittwochsdisco von und für Menschen mit und ohne Behinderung!
Eure Party, Eure Hits!
Wir freuen uns auf Euch!
Dota Kehr & Regis Damasceno
Dota singt auf Deutsch und Portugiesisch, begleitet von dem brasilianischen Gitarristen Regis Damasceno. Die beiden verbindet eine langjährige Freundschaft seit sie 2003 in Fortaleza das Album „Mittelinselurlaub – perto da estrada“ aufgenommen haben und später noch zwei weitere deutsch-portugiesische Alben („Schall und Schatten – som e sombra“ 2008 und „De repente Fortaleza“ 2023).
Sie werden live Stücke von den gemeinsamen Alben spielen – einige auf Portugiesisch, die meisten auf Deutsch - und ein paar ganz neue Lieder.
SdU X Ungdomsdisco
SdU präsentiert die X-Ungdomsdisco für 12-15 jährige bei uns (bringt bitte einen Ausweis mit).
Wir öffnen um 18 Uhr und geben bis 21:30 Uhr Vollgas!
Bohren und der Club of Gore
Der Album-Opener von „Patchouli Blue“ (2020), „Total falsch“, ist ein idealer Auftakt und impliziert genau das Gegenteil von dem, was der Titel verspricht. Typisch Bohren. Je nach Charakter der Hörerin oder des Hörers reichen vielleicht zwei, manchmal vier Töne oder sogar zwei Minuten, um klarzumachen: Du befindest dich auf Bohren-Terrain, jetzt ist die Zeit, mit allem abzurechnen! Der Einsatz der Orgel zwingt dich bereits in die Knie, und das einsetzende Saxophon lenkt die sorgfältig aufgebaute Spannung in eine Klanglandschaft, in der eine Begegnung mit Jan Garbarek nicht mehr auszuschließen ist. Doch es folgen weitere Überraschungen. Nicht zu erwarten ist zum Beispiel ein Stück wie „Deine Kusine“, das eine große Leichtigkeit ausstrahlt.
Oder direkt danach „Vergessen und vorbei“, das mit seiner Rhythmusmaschine und dem analogen Synthesizer wie der Soundtrack zu einem John-Carpenter-Film klingt, den er vergessen hat zu drehen. Fragt man die Band, entspricht „Patchouli Blue“ dem Mischungsverhältnis aus vier Teilen „typisch Bohren“, drei Teilen „weird“ und vier Teilen „Jazz-Sneak“. Als Bonus existiert der Schatten einer Geschichte hinter der Reihenfolge der Songtitel, die man sich – je nach Temperament – selbst ausdenken kann.
Einen Titelsong hatte Bohren zuvor noch nie. „Patchouli Blue“ verweist zurück auf India-Läden der 1970er-Jahre mit ihren schweren Duftnoten. Die elf Klangskulpturen, die Bohren in harter, disziplinierter Arbeit von ihrer Redundanz befreit hat, bieten reichlich Stoff für akustische Entdeckungsreisen. Nun ist es an der Zeit, die Stücke für die kommenden Live-Auftritte zu proben, denn am 10.10. geht's in's Volksbad!
SL-Disco (heute ohne Bar)
Die Party startet wie gewohnt um 23 Uhr.
Die Bar entfällt ausnahmsweise, weil bis 22 Uhr noch ein Konzert von Bohren & der Club of Gore stattfindet.
Das ganze Team freut sich auf Euch und begrüßt Euch vollmotiviert mit bester Stimmung und leckersten Cocktails.
Lesbisch, schwul, bi, trans, inter, queer, hetero, alle sind willkommen. Wir wollen einfach zusammen feiern, tanzen und einen tollen Abend verbringen.
SdU Musikstarter
Abschlusskonzert des Musikstarter Workshops!
In Kooperation mit dem SdU präsentieren wir junge Bands und KünstlerInnen, die zum ersten Mal auf einer größeren Bühne stehen <3
Der Eintritt ist frei!
low key orchestra
low key orchestra.
Mehr Understatement in einem Bandnamen geht nicht. Der wirklich unpassendste – und damit passendste – Name wurde da von Sönke Torpus für etwas gefunden, das, ohne übertreiben zu wollen, musikalisch wirklich Großartiges birgt.
Aber erstmal kurz von vorne. low key orchestra ist das neue Bandprojekt des eben genannten. Allen Indie-Folk-Connaisseuren unter uns wird seine ehemalige Band Torpus & the Art Directors ein Begriff bzw. in guter Erinnerung sein und die Freude ins Gesicht geschrieben stehen, dass nun neue Musik vor der Tür der Lieblingslieder steht.
„maybe words“ hieß der erste von mehreren low key orchestra Songs, die dieses Jahr veröffentlicht werden und es ist schlichtweg ein wundervolles Lied. Sönke ist eine kleine Hymne für all jene gelungen, die eine ausgestreckte Hand oder ein offenes Ohr benötigen. Als hätte er sich gedacht: „Wenn ich nicht in deiner Nähe sein kann, dann bekommst du immerhin einen Refrain, der mehr Trost spendet als 1000 Umarmungen.” Maybe words can help you / Maybe lines that care I can sense your trouble / And I feel you there Aus jeder Zeile spricht aufrichtiges Mitgefühl.
Zusammen mit dem Produzenten Helgi Helgasson hat Sönke es geschafft, einen unausweichbaren Text in warme und facettenreiche Musik zu übersetzen. Soundtechnisch schwebt das low key orchestra – vor allem hierzulande - sehr eigenständig in einer Klang- und Gefühlswelt, die von Bands wie Bright Eyes, Whitney und den Flaming Lips geprägt wurde. Im Songwriting hingegen fnden sich Parallelen zu frühen Alben von Coldplay oder Keane. Sönke sagt über sich selbst, er habe die Musik für eine lange Zeit verloren. Zu unserem Glück hat er sie – oder vielleicht auch sie ihn – wiederentdeckt.
Kleinstadt Wahnsinn 6: Fontanelle, Violent Times, Rumpelstilskin & DJ Steff
Des Wahnsinns erneute fette Beute!
Und wieder ist die SKINHEAD CREW FLENSBURG bei uns und hat wieder ein feines Lineup zusammengestrickt:
Fontanelle
https://www.youtube.com/watch?v=fxHPiHT9bFY
Violent Times
https://www.youtube.com/watch?v=74sCF9D5H-4
Rumpelstilskin
https://www.youtube.com/watch?v=eg-f2FPOk94
DJ Steff sorgt an den Plattentellern davor, dazwischen und danach für zusätzlich exquisite Unterhaltung.
BLACK FRIDAY mit DJ Zobl
Direkt nach dem posthuman-Konzert geht es weiter mit dem renommiertesten Gothic-DJ der Region:
DJ Zobl ist schon lange eine feste Größe in der norddeutschen Gothic Szene und wird uns heute Abend wieder mit dem Besten aus mehreren Jahrzehnten versorgen: Gothic, Dark Wave, EBM und Industrial - alles düster, alles tanzbar!
Die Hintergrundgrafik ist uns auch dieses Mal wieder freundlicherweise von Kim Diaz Holm zur Verfügung gestellt worden -> https://denungeherrholm.com/
posthuman
Direkt vor der Black Friday Gothic-Party (ab 23 Uhr) eröffnen posthuman den düsteren Abend.
posthuman arbeiten gerade ihrer erste Platte auf und sind zur Zeit das Beste, was die Region im Bereich düsterer Postpunk mit deutlichen Gothrock- und NDW-Punk-Elementen zu bieten hat!
Sego
„Art-Punk von Nicht-Punk-Nicht-Künstlern“ – Die aus Utah stammende und in Los Angeles ansässige Band Sego erregte erstmals die Aufmerksamkeit der LA-Geschmacksmacher mit ihrer Vorliebe für avantgardistische Grooves, die sie mit eingängigen Indie-Pop-Hooks verbinden. Seit ihrer Gründung haben Sego mit ihrem produktiven Output und experimentellen Live-Shows all die Auszeichnungen und Meilensteine erreicht, von denen moderne Indie-Bands träumen – darunter Lob von NPR, Europatourneen, Festivalauftritte bei Bonnaroo und Austin City Limits sowie ein landesweit ausgestrahlter Xfinity-Werbespot während der Olympischen Spiele und des Super Bowl.
Gemeinsam lebend und arbeitend in einem Lagerhaus in Downtown LA, haben Sego ihre Musik und Performances außerdem in einer nationalen Xfinity-Kampagne platziert, die während der Olympischen Spiele und des Super Bowl lief, sowie in einer Kampagne von Jack Daniel’s mit ihrer Musik. Die Band trat bei großen Festivals wie Bonnaroo, Austin City Limits, Treefort und SXSW auf. International tourten sie und standen mit Warpaint, OK Go, iDKHOW, Vacationer, Magic City Hippies und Rubblebucket auf der Bühne.
Ihre Arbeit erhielt viel Kritikerlob, unter anderem von NPR, Paste, Rolling Stone Mexico, BMI und Consequence of Sound, sowie frühe Unterstützung von einflussreichen Kuratoren wie Kitsuné. Zudem wurden sie mehrfach auf renommierten Performance-Plattformen wie Audiotree, Daytrotter, Jam in the Van und The Wild Honey Pie präsentiert.
Bekannt für ihre einfallsreichen, immersiven Live-Auftritte, hat Sego mit Veröffentlichungen wie Once Was Lost Now Just Hanging Around, Sego Sucks und TANDANG ihren Ruf als „Thinking Man’s Moshpit“-Band gefestigt, die zwischen ihren Wurzeln in Utah und dem Leben in Los Angeles navigiert.
Film: Wohin mit mir?
Dokumentarfilm
Deutschland 2025
Regie, Kamera, Produktion: Marvin Menné
Schnitt: Jonas-Danilo Fehr (BFS)
Produktion: Hochschule Mainz
Mit: Majd, Shahfaisal, u.a.
79 min.
Majd und Shahfaisal leben in einer Wohngruppe für unbegleitete minderjährige Geflüchtete in Deutschland. Dort beginnen sie, sich selbst zu entdecken – als Teenager mit Träumen und Ängsten. Doch ihre Lebensrealität ist geprägt von drohender Abschiebung, familiärem Druck und gesellschaftlicher Ablehnung. Der Film begleitet die beiden durch ihren Alltag, der zwischen Hoffnung und existenzieller Unsicherheit oszilliert. Regisseur Marvin Menné beleuchtet eindrucksvoll, was nach der Flucht passiert und eröffnet einen empathischen Blick auf eine Lebensphase, die viele in Politik und Öffentlichkeit übersehen: das Erwachsenwerden im Ausnahmezustand.
Avant-Goth Theater (Act 1: The Descent)
Der erste Act des Avant-Goth Theater kommt am 30. Oktober 2026 ins Volksbad Flensburg!
Avant-Goth Theater ist eine zweistündige immersive Performance, die die Grenzen zwischen Konzert, Theater und Ritual verschwimmen lässt. Statt einer Abfolge einzelner Acts erwartet euch ein durchgehendes Erlebnis, bei dem Live-Musik, Bewegung, Spoken Word, Drag und visuelles Storytelling nahtlos ineinanderfließen.
Mit Musik von Moons In Retrograde und Hohlwelt, den Butoh-Tänzer*innen Heri Shin und Kara Kuckoo, Spoken Word von Steve Von Schwarzgesagt, Skulpturen von Rebecca Davies sowie den Drag-Artists Janime Unicorn und Dental For Rental.
Jede Performance entsteht organisch aus dem sich ständig wandelnden Soundscape und nimmt euch mit auf eine düstere, cineastische Reise durch einen Raum zwischen den Welten.
Es geht um Verwandlung, Dualität und das Unsichtbare – und darum, die alltägliche Realität für einen Moment hinter sich zu lassen. Musik, Performance und bildende Kunst verschmelzen zu einem einzigen lebendigen Gesamtkunstwerk.
Fro-Tee Slips & Freakliners
Fro-Tee Slips – Die große Halloween Party
Seit 1989 stehen die Fro-Tee Slips aus Flensburg für ehrlichen, kompromisslosen Punkrock –
und wer die vier Jungs kennt, weiß: Auch wenn die Haare grauer geworden sind und die
Rücken nicht mehr ganz so wollen wie früher, live bleibt alles beim Alten.
Wenn die Fro-Tee Slips die Bühne betreten, ist das Motto klar: Abriss, Vollgas, durchdrehen
und in Ekstase bis ans Limit gehen. Jede Show wird zur Einladung, alles stehen und liegen zu
lassen und gemeinsam den Kessel zum Kochen zu bringen.
2026 markiert einen besonderen Meilenstein für die Band:
Ein Album über das Älterwerden, ohne alt zu werden – über Haltung in einer Zeit, die lauter,
härter und polarisierter geworden ist. Über Freundschaft, Abriss, Scheitern, Neustart und
den inneren Punk, der sich weigert, leise zu werden. Die neuen Songs verbinden klare Kante
mit Selbstironie, Nostalgie und einer tiefen Liebe zur eigenen Geschichte.
Oder anders gesagt: Der innere Punk bleibt – auch wenn die Hüfte knackt.
Schön selbstlos, befreit von Klischees, Trends und akademischer Überintellektualisierung
braten die Fro-Tee Slips ihr musikalisches Schnitzel weiterhin in einer glühend heißen Pfanne
aus Eisen. Laut, fett, ehrlich.
Guten Appetit!
FREAKLINERS (ex-L.U.L.L.) - fast aggressive in yer-face Hardcore Punk Rock!
Danish Dynamite, das ist es was bei dieser neuen alten Band zu erwarten ist. Aus der Sicht der
Musikwelt und Fans sind die vier Protagonisten alte Bekannte, denn alle verfügen über
Jahrzehntelange Bühnenerfahrung. Es sind feine Menschen, die hier wieder zusammengekommen
sind, keine Angeber, dennoch wissen sie genau was sie wollen und wohin die Reise gehen soll. Wie
alter Rotwein oder Whiskey, der mit den Jahren im Geschmack immer besser wird. In den 80er
Jahren spielten der Sänger Kent Nielsen und der Gitarrist Lars M. Thomsen bei der Punk Rock Band
LEBEN UND LEBEN LASSEN (kurz: L.U.L.L.) zusammen, die mehrere Male in Europa auf Tour gingen
und sich einen großen Bekanntheitsgrad erspielten.
Ebenfalls über große Live-Erfahrung verfügt der Drummer Francis Nørgaard Jensen, der mit KINKY BOOT BEAST fette Funk & Harte Rock Beats spielte, als auch Bassist Jonny Paw, der gegen Ende der 80er Jahre knallharten metallischen Thrash bei SLICED PIMPLES verpflichtet war. Bereits vor 12 Jahren kamen sie zusammen, allerdings war es damals anscheinend noch nicht der richtige Zeitpunkt, denn es reichte nur zu einem einzigen Konzert.
Nun reiten FREAKLINERS wieder, sind musikalisch deutlich reifer geworden. Aktuell arbeiten sie in Kopenhagen an neuen Songs für ein geplantes Album. Neben den neuen Liedern besteht das aktuelle Set aus einer Handvoll L.U.L.L. Songs aus allen Phasen der Band, plus ein-zwei Cover Songs. Wenn man sich „Don ́t wanna know if you ́re lonely“ von Hüsker Dü anhört, dann ist man als Außenstehender automatisch ergriffen, wie hoch das musikalischen Können und Wissen ist. Für die vier Mitglieder der FREAKLINERS liegt der Fokus ganz klar darin neue Musik zu schreiben, aber solange es Spaß macht, die alten Songs zu spielen, machen sie es auch immer wieder gerne.
Tango Argentino
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Friday Night mit Stereosaurus und Ballare
Stereosaurus und Ballare sind wieder am Start!
Wir freuen uns auf einen wunderbaren Abend voller Lieblingshits und neuem Indiekram!
Hepta Polka
Hepta Polka steht für Folkmusik aus verschiedenen Regionen Europas, ihre kraftvollen Arrangements sprühen vor Lebensfreude und virtuoser Energie. Es sind folkloristische Traditionen, tanzbare Rhythmen und herzergreifende Melodien aus verschiedenen Himmelsrichtungen unseres Kontinents, welche Hepta Polka aufgreift, authentisch platziert, völlig neu interpretiert und aus deren Inspiration auch eigene Stücke entspringen.
Mit Klarinette, Flöten, Sopransaxophon, verschiedenen Saiteninstrumenten wie Geige, Hardanger Fiddle, Mandoline und Gitarre, Akkordeon, Percussion, Kontrabass und mehrstimmigen Gesangseinlagen besteht die nur schwer zu bändigende Kapelle aus Torge, Finn, Giacomo, Anna, Robin, Matthias, Bandik und Daniel.
Die acht Bandmitglieder studieren quer über Deutschland verteilt und sind als freie Musiker:innen in Klassik, Jazz, Pop und Folkmusik aktiv.
Hepta Polka blickt auf eine Vielzahl an Konzerten vor allem im Norddeutschen Raum zurück. Oft sorgen sie in Clubs und auf Festivals für wilde Partys, aber auch im klassischen Konzertsaal können sie ihr Publikum hellauf begeistern. Workshops im Bereich Folkmusik, sowie Tanzabende mit traditionellem Folkdance gehören ebenfalls zum Repertoire von Hepta Polka.
Die Dynamischen Dauerwellen (80s Party)
Die Dynamischen Dauerwellen im September - Vinyl-only Zeitreise in die 80iger.
Von New Wave zu Synth-pop bis NDW.
Hauptsache Hit - egal ob A- oder B-Seite.
scheitern.dreitausend & Das Aus der Jugend
SCHEITERN.DREITAUSEND
scheitern.dreitausend singen von Melancholie und Mental Health, vom Misstrauen gegenüber guter Laune und von merkwürdig vorbeiziehenden Tagen. scheitern.dreitausend live zu erleben, ist jedenfalls ein besonderes Ereignis. „Da kommen alle möglichen Leute, die auf Gitarrenmusik stehen." Gebucht wird die Band oft im Punk-Kontext. Obwohl sie ganz anders klingt. „Wir brechen da was auf ‟, so John.
Das ist das Allerbeste bei scheitern.dreitausend: gemeinsamer Drive, stabile Haltung, achtsamer Umgang. Und doch entladen sich da verschiedene Perspektiven. Henri mehr im Außen, Mello verstärkt mit Drinnie-Blick. Die drei bilden eine Band mit ganz eigener Dynamik. Sie suchen und tauschen ihre Rollen. Das ist Punk. Aber auch ein durchaus anstrengender Prozess.
Ein paar schroffe catchy Riffs später und schon ist man mitten drin im Aufwachsen, im Reihenhaus, im Unbehagen. Und dann fangen sie auch mal an, sich mit einzelnen Personen im Publikum zu unterhalten. Eine Art Anti-Show, die sich den Menschen zuwendet. Und die zeigt: scheitern.dreitausend hat Redebedarf.
DAS AUS DER JUGEND
Rock zum Schubsen und Schmusen zwischen Klassenfahrt und Power Trio Infernale; mit Wut im Bauch und trotzdem immer für eine Umarmung bereit, falls du gerade eine brauchst.
Klingt wie Knutschen auf der Rückbank vom Polizeiauto, dem Chef heimlich in den Kaffee pinkeln oder Champagner schlürfen im AZ. Zwischendurch schießt dir Mamas Kuschelrock-LP auf 45 Umdrehungen direkt ins Herz.
Das Debütalbum “für immer niemals sein wie ihr” erschien im April 2025 über das Freiburger Label Flight 13 Records. Und wenn der Jahresurlaub reicht, kommt DAS AUS DER JUGEND damit auch in deine Stadt.
SdU X Ungdomsdisco
SdU präsentiert die X-Ungdomsdisco für 12-15 jährige bei uns (bringt bitte einen Ausweis mit).
Wir öffnen um 18 Uhr und geben bis 21:30 Uhr Vollgas.
So Soon
So Soon schaffen Musik, die trotz eines impressionistischen Ansatzes im Sounddesign und Storytelling enorme Größe und Kraft entwickelt. Indie Pop und Folk verschmelzen mit Electronica und Postrock zu einem bewegenden Ganzen – sowohl auf den Aufnahmen, als auch in mitreißenden Konzerten mit voller Band.
Songs mit fesselnder Tiefe, beeindruckende Vocals in schwereloser Harmonie, coming of age in reverb. Bereits So Soons Debüt “Whether You Like It Or Not” erzeugte ein enormes Echo und fand den Weg in viele Ohren und Herzen: Tausende Menschen auf den Konzerten, fast zwei Millionen Streams, erste Festivalauftritte, Radio und Pressefeatures, eine schnell wachsende Fanbase auf den Socials: Alles nur der Anfang.
Im Herbst / Winter 2026/27 werden So Soon mit neuem Album auf Tour und dann am 23. Januar auch bei uns zu Gast sein.
Beauty & the Beats
Beauty & the Beats steht wie kein anderer Musiker und DJ aus Deutschland für eine einzigartige Mischung aus komplettem Abriss, Good Vibes und Emotionen, die von Mainstage Shows auf Festivals zu intimen Clubgigs jede*n in seinen Bann ziehen.
Seine unaufhaltsame Intensität und Bühnenpräsenz gepaart mit international anerkannten Produktionen brachten bereits Festivalauftritte auf dem Deichbrand, Hurricane oder Juicy Beats, ausverkaufte Shows und eigene Clubtouren hervor.
Moshpits, Stagedives, absolute Extase aber auch andächtige Momente gehören zu seinen Liveshows und machen ihn als Künstler so besonders.
Kein normaler DJ, keine normalen Shows, sondern 120% Abriss mit ein bisschen Wahnsinn!